潛意識漫步空間

我還沒看膩超級英雄電影

反倒是，我看膩某些腦殘粉絲不管英雄電影拍得好或爛，一昧的吹捧到天邊

換句話說，好看的英雄電影我還是愛看，但是某些人已經忽略了英雄電影本身的問題了

隨便舉例，最顯而易見的Marvel系列電影的問題:把電影當成影集在拍，導演的風格不再重要，男主角也都選擇名氣不高的新秀

真正掌控英雄電影製作方向的人是少數影業工作者

英雄電影已經成為電影公司生財的「道具」，而非藝術作品

而且這種為了鋪陳世界觀做的種種意料之內的安排，觀眾遲早會看膩

也就是說現在觀眾們很喜歡看英雄電影，但是五年十年後呢?這種沒甚麼創意的安排大家會愛看多久?

這股風潮會持續到幾時?還是會像米糕基頓的舊蝙蝠俠一樣走入歷史，最後成為過氣明星?

以上是和電影沒甚麼關係的題外話，所以「鳥人」在演什麼?

其實就是把電影拿來當「舞台劇」來拍

如果你有看新聞的話，應該知道「鳥人」整部片算是一鏡到底的，只做了極少數的剪接

導演奧利安卓本身就是個喜歡賣弄電影手法的導演

從他過去的作品就可以看出來:「靈魂的重量」講述一個普普通通的故事，但是用打亂時間線先後順序的方式來描述故事

奧斯卡得獎作品「火線交錯」講述好幾條平行故事線，因為角色之間因為彼此的互動，牽動每條故事的發展(事實上這幾條故事也還好而已啊....)

由此可見，其實我們也不需要對鳥人的「故事」有甚麼期待了

很明顯的奧利安卓是一個「角色取向」的編導，重點是在角色的發展，發生在他們身上的故事是次要的東西

回頭看「一鏡到底」這個手法，其實就鏡頭跟著米糕基頓和其他人的視線跑，人走到哪裡就跟到哪裡

所以整部電影的背景場地也都很小，大概就是百老匯劇院、一間酒吧、主角他家而已

原則上走路還不用幾分鐘咧...!

畢竟你只有兩個小時的時間跑劇情，如果時間都花在走路上面那還得了?

難怪整部片拍攝只要28天....!

喔對了!整部片的時間線大約三天兩夜而已，很短

渡過晚上的時間很簡單:鏡頭往天上拍，然後天空由黑暗轉白天

長鏡頭還有很多值得玩味的地方，我不是專業人士，純粹分享我觀察到的地方

比方說鏡頭常常停在某個角色身上，但是旁邊有人持續講話，你不一定想看講話那個人的表情，只要聽他說話就夠了

很神奇的一件事

比方說中間有一段艾瑪史東對米糕基頓講一些很傷然的話，說他沒有當一個好爸爸之類的，講完以後鏡頭停留在艾瑪身上

你就看著她的表情從激動轉為緩和、再轉為慚愧

這個時候米糕的崩潰的表情呢?拜託大家超級好奇的好嗎?

可是人家偏偏掉你胃口...

除了鏡頭，本片的象徵也是一拖拉庫

艾德華諾頓飾演的麥克應該就是新生代超級英雄演員的化身，年輕受歡迎

娜歐米華茲則是觀眾，在舞台劇上原本是米糕的老婆，結果和麥克外遇

觀眾已經不愛鳥人了，鳥人是過去式，大家想被新的英雄搞上

所以米糕決定自殺，而且還真的舉槍射掉自己的鼻子...

看看包在米糕臉上的紗布，根本就是「鳥人的面具」阿....!!

光是觀察拍攝手法就可以學到很多東西

不過故事就沒那麼出色了，結局是米糕開槍射自己完全不意外，不是甚麼巧妙的設計

整部片也幾乎都是靠對白再撐，真正推動劇情也就一點點而已

不用期待鳥人會使出甚麼精心規劃重出江湖的驚世大秀

反倒是每次上舞台劇預演都讓觀眾大吃一驚，先是麥可耍中二沒喝到酒大暴走，吵著說演戲就需要臨場感

再來是勃起...然後是米糕光著身體跑進劇院，最後是噴血自殺...

每次都有脫稿演出，劇本好像僅供參考似的

雖然奧斯卡入圍片我看得不多，我希望鳥人有機會、也有資格拿大獎

(控制和樂高覺得難過)